Category Archives: formació

Jose Castro-Zapata. Gatcat Animació

Avui hem tingut el plaer d’escoltar i compartir un parell d’hores amb l’artista-animador Jose Castro-Zapata, director i dibuixant a la productora Gatcat.

Vaig conèixer en Jose a la Facultat de Belles arts i ja en aquell moment era un magnífic dibuixant, sobretot en la vessant del còmic. Es va llicenciar, igual que jo, en l’especialitat de pintura i després d’un període curt d’exposicions va decidir muntar una empresa d’arts Gràfiques. Tanmateix la seva estimació pel dibuix, el còmic i la il·lustració va fer que es decidís a deixar l’empresa i iniciar una nova aventura en el camp de l’animació estudiant a l’escola 9Zeros de Barcelona. Allà va aprendre l’ofici i es va decantar per l’animació més tracional (la que et du a fer 25 dibuixos sobre paper per cada segon de metratge!).

Avui ha vingut a explicar-nos la seva feina, els professionals que intervenen en un curtmetratge d’animació i els passos que cal seguir. Ho ha fet mostrant-nos el projecte que està duent a terme en aquests moment, un curtmetratge que porta per títol “El gran verde” que dura uns 9 minuts aproximadament i que compta amb més de 12.000 dibuixos!

img_5500

Ha estat una delícia poder veure el seu sketchbook amb els primers dibuixos dels personatges, els backgrounds, tota la preproducció amb el desenvolupament dels personatges (punts de vista, actituds, accions, expressions), la definició de color, l’storyboard i també tota la fase de neteja de dibuixos, acoloriment, l’animàtica…

En la segona part de la xerrada en Jose ha preparat uns fotogrames clau (que són els dibuixos necessaris per crear l’animàtica) i ha proposat als alumnes de dibuixar els fotogrames del mig. En aquest cas els alumnes han fet d’interpoladors. Un bon tastet per fer-se una lleugera idea del que significa aquesta feina.

Us adjuntem algunes fotos de la xerrada.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

 

Podeu trobar una mica més d’informació sobre en Jose Castro-Zapata i el projecte a:

exemplesanimacio

vocabulari_animacio

Web:

http://castro-zapata.wixsite.com/castro-zapata

El Gran Verde:

https://vimeo.com/user45203239

Sketchbook. 1r Trimestre

Ja fa uns quants dies que buscava el moment de penjar aquesta entrada amb alguns exemples de dibuixos d’sketchbook realitzats per alguns alumnes de 1r de batxillerat d’arts. Són dibuixos que mostren diferents maneres d’encarar aquesta activitat setmanal: alguns són abstractes, d’altres s’apropen més a la il·lustració o al realisme. També val la pena destacar l’ús de diferents procediments com ara el llapis de grafit, el llapis de color, els rotuladors o la pintura. En qualsevol cas són un exemple clar de la utilitat d’aquesta activitat perquè quan els alumnes, com en aquest cas, es prenen la tasca seriosament, com és el cas, l’aprenentatge és molt potent i satisfactori.

Zona intrusa 8 amb Raül Roncero

Aquesta Zona Intrusa està essent ben especial per nosaltres. En Raül Roncero, exalumne de l’escola, ha estat l’artista convidat per aquest edició en la que es pretén reflexionar entorn el concepte d’habitació pròpia. En paraules de la comissària del projecte:

El primer objectiu del projecte es apropar l’art contemporani a un determinat segment de la comunitat educativa. Aquesta expectativa es resol mitjançant dos criteris:
– Un acurada selecció d’artistes contemporanis del nostre entorn, la proximitat dels quals garanteix un contacte directe amb les maneres de fer de l’art contemporani.

– Triant un eix temàtic de treball, recorrent en l’art contemporani, que permeti aprofundir en els punts de vista amb els quals el present es planteja problemàtiques com ara la idea de la casa, la identitat, la intimitat, la privacitat i la possibilitat de sumar singularitats per fer comunitat.

L’eix temàtic sobre el qual es proposa treballar queda resumit en el títol L’habitació pròpia.
La proposta és que els estudiants, a través de les línies de treball que es defineixin en cada taller, focalitzin l’atenció en la idea del lloc propi, ja sigui real o imaginat, de forma que amb aquest exercici es treballin els processos de construcció d’un lloc propi i de recolliment, així com les relacions entre aquest lloc particular i els espais comuns.

Per tal d’accentuar un procés de treball col·lectiu, tots els resultats de cada taller es posaran en comú. Talment com si una casa comuna fos el resultat d’una suma d’habitacions pròpies.

IMG_0522

IMG_0524

En Raül ens ha proposat reflexionar entorn la creació d’un país i la construcció d’alguns dels seus símbols més emblemàtics: la bandera, l’escut, la moneda…

grup_ZI8

La setmana vinent els alumnes de 1r i de 2n de Batxillerat han de presentar les seves propostes… seguirem informant!

El Flipped Classroom a les matèries artístiques

Encara que potser algú pot pensar que l’ensenyament de les arts passa integrament per la classe física (sense espai per el món virtual), el què és cert és que en els darrers temps s’estan promoven canals de vídeo que faciliten l’aprenentatge de tècniques i videotutorials de “com fer” un retrat, un paisatge o un bodegó, entre d’altres.

El flipped classroom és una metodologia que promou l’assoliment de conceptes teòrics a casa que després puguin ser treballats des de la pràctica a l’aula amb el guiatge del professor, que pot resoldre dubtes i intervenir en qualsevol moment del procés dels “makers”.

El mes de gener, en Lluís Ballarín i l’Ismael Cabezudo van impartir un taller a la seu de la UOC organitzat per l’Associació Espiral i la mateixa UOC on es pot visualitzar alguns dels usos de la metodologia en matèries com el dibuix tècnic o la Cultura Audiovisual a 2n de Batxillerat.

Esperem que sigui del vostre interès!

Jaume Molinas. Taller d’il·lustració per a infants

Aquest divendres passat i el que ve, en Jaume Molinas, alumne de Batxillerat d’arts de l’escola ha fet una visita als nens de P5 del Torrent per fer-hi un taller d’il·lustració.

El taller s’ha dividit en quatre parts:

1. En Jaume ha preparat una presentació amb una miqueta d’història i forces imatges per explicar algunes coses als nens. Us l’adjuntem.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

2. Tot seguit ha dibuixat en directe a la mestra del grup sota la mirada atenta dels nens.

IMG_3615

3. A continuació s’ha repartit un retrat de cada nen que en Jaume havia fet prèviament a partir de les fotografies del grup i els hi hem demanat que es pintessis.

Aquesta presentació amb diapositives necessita JavaScript.

4. I ara ens queda la darrera part del taller: recollir tots els dibuixos pintats pels nens i muntar-los de nou en un póster que sera la fotografia de grup (quan les tinguem us les mostrem).

Finalment, agrair a en Jaume l’esforç dut a terme aquestes darreres setmanes i la seva bona predisposició en la realització d’aquesta activitat.

UNA PASSEJADA PER LA HISTÒRIA DE LA MÚSICA A TRAVÉS DEL PIANO

Aquest matí hem gaudit d’una audició de piano a càrrec de Miquel Bosch, alumne de 2n de Batxillerat i de les explicacions de l’Imma Planas, professora de música a l’escola.

Us reproduïm les explicacions de l’Imma i algunes fotografies de l’audició. Moltes gràcies per convidar-nos!!!

DSC_0008 DSC_0009 DSC_0013 DSC_0015 DSC_0016 DSC_0018 DSC_0019 DSC_0020 DSC_0021

UNA PASSEJADA PER LA HISTÒRIA DE LA MÚSICA A TRAVÉS DEL PIANO

Comencem aquesta passejada pel S XVII i 1a !/” del XVIII. Durant aquests 150 anys es desenvolupa l’estil anomenat BARROC.

És un moviment comú en totes les arts i es caracteritza per ser molt carregat d’adornaments que disfressen, es a dir, tapen l’estructura original. (una paret, una columna…..)

La música barroca es caracteritza per ser molt mecànica i gens expressiva, però arquitectònicament molt elaborada. Juguen amb la melodia, de tal manera, que com la paret queda amagada per ella mateixa.

El màxim exponent del Barroc és J. S. Bach, compositor alemany nascut a Eisenach.

Passem a escoltar, d’aquest compositor, un fragment de la “Simfonia a 3 veus” a on notarem aquestes característiques anteriorment esmentades.

Escolteu la melodia…………

Aquesta melodia intenteu retenir-la, també el patró rítmic de la mateixa i veureu que a través d’un ritme molt mecànic, es va repetint, imitant, canviant d’8a, de tonalitat i es va perseguint ella mateixa.

Torneu-la a escoltar…..

Ara escoltem la “Simfonia a 3 veus”

Durant el Barroc la música només s’escoltava a les corts reials i el músic que no aconseguia un treball en alguna d’elles, no podia guanyar-se la vida amb la música, cosa que li va passar a J. S. Bach. Segurament perquè la seva música era tan avançada per la seva època, que no l’entenien i per tan, la rebutjaven.

Tanqueu per un moment els ulls i traslladeu-vos a la sumptuosa cort de Versalles a França.

Escolteu un fragment de la “Suite francesa no 6” de Bach. Notareu el sentit cortesà d’aquesta música i a la vegada les característiques de la música barroca.

Passem a la 2a ½ del S. XVIII a on es desenvolupa el moviment CLÀSSIC

Aquest moviment artístic és compartit, novament, per totes les arts i es caracteritza per rebutjar els adornaments del passar i buscar la claredat, l’elegància… És un retorn a la Grècia Clàssica.

En aquesta època apareix per 1a vegada l’instrument anomenat “Piano-forte”. Com el seu nom indica, aquest instrument permet expressar, es a dir, fer canvis d’intensitat.

La música clàssica, és expressiva, elegant, amb una melodia molt destacada (al contrari del Barroc), són molt respectuosos amb la forma musical i es caracteritzen per uns finals molt conclusius (com aquest………..)

El músic més representatiu del Classicisme és W. A. Mozart. Va ser un nen prodigi que no va creixer mai i com a nen prodigi, va ser manipulat pels adults i havia de demostrar constantment la seva vàlua musical de moltes maners, com per exemple, tocar el piano amb els ulls tancats.

Intentarem plasmar idènticament aquest fet interpretant un fragment de la seva “Marxa turca”. Escolteu les característiques de la música clàssica que s’han indicat.

Passem a continuació a parlar d’un compositor que significa l’inici del Romanticisme musical. Moviment que es basa en l’expressió de sentiment.

Ens referim a L. Van Beethoven, compositor que a través de la seva música ens expressa els seus més íntims sentiments.

Aquí comença a jugar un paper molt important l’expressió, cosa que dificulta el que se’n diu interpretació, doncs l’intèrpret s’ha de posar dins la obra i dins del fet per la qual ha estat concebuda. Només així s’aconsegueix transportar el sentiment del compositor als oients.

Escolteu un fragment de l’obra “Para Elisa” de Beethoven. Primer la sentireu cenyida estrictament a la partitura, sense cap mena d’expressió, és a dir, sense interpretació.

Torneu-la a escoltar donant-li l’expressió que li pertoca, és a dir, interpretant-la. Els sentiments que traspua són amorosos, doncs la va dedicar a una seva estimada.

Passem a escoltar un fragment de la “Sonata Patètica”. En aquesta obra, Beethoven ens comunica uns sentiment molt canviants, produïts per la seva vida infeliç(degut a la seva sordesa), que van des de l’eufòria fins al que s’anomena “tormenta interior” ( fruit de l’angoixa, depressió, pensament en el suïcidi….) No oblideu que,a part dels seus problemes personals, a Beethoven li va tocar viure una situació convulsa políticament, ja que tot Europa estava vivint la invasió Napoleònica.

En el S. XIX es desenvolupa el moviment ROMÀNTIC. Tal com ho va fer Beethoven, els compositor, que el prenen com a model, expressen els seus sentiments.

L’instrument clau d’aquest període és el piano. Tots els compositors són pianistes, però els més representatius són Frèderic Chopin (Polonès) i Franz Liszt (Hungarès). Els dos compositors es varen conèixer a París i varen intercanviar coneixements, però eren molt diferents.

CHOPIN era molt introvertit i fruit del deu caràcter, treia del piano unes sonoritats íntimes i delicades. Només volia tocar per la gent que cabia al voltant del seu piano..El caracteritzaven amb els dits que eren plomes d’au.

Chopin va morir tuberculós molt jove.

Escoltem Chopin, un fragment de “l’Impromptu- Fantasia”. Fixeu-vos amb l’expressivitat d’aquesta música i el gran melodisme que desprèn la música de Chopin.

LISZT era molt extrovertit i segur d’ell mateix. Era el rei dels escenaris. Quanta més gent hi havia, més donava de si. La seva forma de tocar era forta i apassionada. El caracteritzaven amb un martell a cada ma.

Va viure la vida intensament i es el que va viure més anys dels compositors romàntics.

Escolteu de Liszt, un fragment del “Somni d’amor no 3” a on notareu aquest canvi de caràcter.

El Romanticisme alemany està representat per Robert Schumann, compositor enamoradíssim del piano, cosa que es veu reflectida en tota la seva obra.

Amb la seva obra vol aconseguir la bellesa i la poesia que s’amaga darrera de la música, a costa de copsar tot el que l’envolta, des de la natura, els sentiments humans i també tot el que resulta de les seves experiències.

Aquesta recerca constant i utòpica el porta a embogir i acabar els seus dies en un sanatori mental.

Escolteu un fragment de “Escenes de nens”concretament el titulat “De terres llunyanes”. El va composar contemplant com jugaven els seus fills.

A finals del S. XIX comença a França el moviment anomenat IMPRESSIONISME. Aquest moviment comença amb la pintura i es caracteritza per ser “naturalesa pura i dura”. Busquen el color, la textura, la imatge…..i volen crear impressions visuals.

Els músics pretenen el mateix, però en aquest cas, volen crear impessions sonores com el mar, l’aigua, el vent, la nit…..

Els compositors Impressionistes són Claude Debussy, Gabriel Fauret, Maurice Ravel i Frederic Mompou, compositor català. (molts compositors catalans varen anar a estudiar a París amb aquests compositors)

Escoltarem un fragment de “l’Arabesque no 1”

Tanqueu per un moment els ulls i experimenteu quin element de la natura us suggereix aquesta música.

(Descriu com cabals d’aigua formen un riu que corre per terrenys desiguals)

En aquesta obra s’escolten uns acords que ens recorden el que serà una mica més endavant el Jazz)   (acords)

Els músics del S. XX detesten el Romanticisme,m per la qual cosa, volen innovar trencant conscientment i expressament amb tot el que s’havia fet abans. Tracten la música amb moltes dissonàncies i amb un llenguatge completament diferent.

Escolteu aquest fragment improvitzat que ens recorda la música de Bela Bârtok a on notareu aquest canvi de llenguatge tan espectacular.

El S. XX es caracteritza per la pluralitat d’estils.

El 1r i el més influient és el Jazz. Procedeix dels ritmes tribals dels negres africans que varen ser deportats a Âmèrica del Nort a manera d’esclaus i cantaven les seves músiques en els camps de treball. Aquest tipus de música té finalitat religiosa, doncs demanaven a Deu força per suportar les fortes penalitats a que eren sotmesos.

Escoltem un fragment de “Mood indigo” de Diuc Elington.

Aquest música és la que sorgirà de Nova Orleans, a on s’ubica la comunitat negra a partit del moment en que s’aboleix l’esclavitud.

A partir d’aquest moment ja es comença a parlar d’Amèrica, cosa que fins el moment només parlàvem d’Europa.

Els joves americans recercaven un estil de música amb la qual sentir-se identificats. D’aquesta recerca en sorgeix el ROCK AND ROLE., que significa “Rodar sobre un eix”. Aquest estil va revolucionar el món de la música.

Escoltarem un fragment de “Rock”

La música més comercial i popular del S. XX és el POP, d’aquí el seu nom. Aquest música és “pegadiza” i mou, o més ben dit, movia gran quantitat de diners.

Amb un “Poupurri” de Pop acabarem aquesta audició a on hi te presencia petits fragments d’alguns autors més importants, no tots, evidentment, ja que la llista és interminable.

(Beatles, Rolling Stones, Quenn, M. Jackson, Madonna, Bridney Speers i Leidi Gaga)

Esperem que hageu gaudit d’aquesta audició.

Donem les gràcies al Miquel pel temps que ens ha dedicat per poder fer possible aquesta audició.

 

 

 

 

 

Imma Planas

Jornada audiovisual a l’ESCAC

Enguany des de la comissió per a la Mostra audiovisual de l’Escola Pia Catalunya ens vam proposar ampliar la incidència que té l’esdeveniment a través de noves activitats vinculades a aquest àmbit. Així doncs, hem incorporat un Concurs d’espots per a la Mostra que serveixin com a element de difusió i també una Jornada audiovisual en col·laboració amb l’ESCAC.

Escola Pia Nostra Senyora

Escola Pia Sarrià-Calassanç

Escola Pia Balmes

Escola Pia Santa Anna-Mataró

Pel que fa a la Jornada, el dijous 30 de gener ens vam desplaçar a la seu de l’ESCAC a Terrassa per poder assistir a diferents tallers i xerrades impartits per professionals del cinema, la televisió i la publicitat. Tot seguit us en fem una breu ressenya dels conferenciants.

  • Animació

A càrrec de Julia Francino (Directora del Departament de VFX)

La Julia es va graduar a l’ESCAC (1998-2002), va fer un Màster en Animació a la UPF ( 2004-2005)  i es va graduar en 3D i el programa d’Efectes Visuals i Animació de Vancouver Film School (2009-2010).  Va treballar com a freelance en animació i il.lustració, va fundar la companyia Bicoté  i ara ensenya a l’ESCAC, on és cap del Departament d’aquesta especialitat.

  • Publicitat (aula 1)

A càrrec de Tomás Ferrándiz (Creatiu TIEMPO BBDO)

En Tomás es va llicenciar en Publicitat i RR.PP per la Universidad Ramón Llull. Ha treballat com a una agència digital, com a copy a DDB España i a diferents empreses.  Des del 2000, treballa a TIEMPO BBDO on  és Director Creatiu. Al 2002 Ferrándiz va representar España al concurs de Joves Creatius del Festival de Cannes on va guanyar el seu primer León. Des de llavors n’ha guanyat més d’un i diferents premis als principals festivals nacionals i internacionals.

  • Documental (aula 2)

A càrrec de Daniel Jariod (Profesor del Àrea Documental)

  • Escenografia (aula 4)

A càrrec de Leo Casamitjana (Directora del Departament de Direcció artística)

Leo es va llicenciar en Belles Arts (pintura i gravat) a la UB (1983-1992). S’ha dedicat a la decoració en pelis i series des de l’any 1985 i com a directora d’art a diferents productores i empreses. És professora de l’ESCAC.

  • Fotografia (aula 5)

A càrrec de Marc Giralt (Tutor del Àrea de Fotografia)

En Marc va estudiar fotografia a l’Institut d’estudis fotogràfics de Catalunya (1992 – 1994), es va llicenciar en Història a la UB (1993 – 1995) i com a director de fotografía i dirección en 35 mm a l’Escola de Cinema Internacional de Barcelona-Micro Obert. Ha treballat com a operador, càmera, productor executiu, fotògraf i professor. Ha estat jurat de diferents premis.

  • Ficció (aula 6)

A càrrec d’Alex Rademakers (Coordinador Màster Oficial en Cinema i Mitjans Audiovisuals).

Per acabar es va dur a terme una visita guiada per les instal·lacions de l’ESCAC.

Podeu llegir els tweets que vam fer durant la jornada des dels hashtags:

#epmescac

#somalescac  

Finalment, us encoratgem a participar a la Mostra!!!

CARTELL mostra14_baixa